就是这样状态。新浪潮这个词对于关注电影来说应该并不陌生，法国新浪潮就曾在世界电影史上留下了浓墨重彩的一笔。然而香港新浪潮却有如台风过境，只是昙花一现。
新浪潮，也就是作者电影，实验电影，先锋电影等独立电影的统称。港台现在的影院包款制度，也正是新浪潮兴起的一大助力。这种电影纯粹追求作者想要表达的，或者展现个人艺术风格，不参与商业盈利。
许鞍华的一部《疯劫》，是前世香港电影新浪潮的开端。
这部由许鞍华执导，一天之内完成剧本，二十来天完成拍摄的电影，在后世的香港电影史上占据了极大的地位。
然而这个世界，还没有出现它的《疯劫》，于是一切也没有开始。
陈敏娇还有机会来改变香港电影的道路。
由于新浪潮过于关注艺术性，而在短暂的艺术春天逝去以后，前世的香港电影就完全摒弃了艺术电影，开始向商业低头。为了能够赚钱，他们开始落入俗套，开始居于现状，不敢挑战，也无法创新。
不到十年。
香港电影走向了下坡路，以至于后世的二十一世纪，人们再提香港电影，能够想到的也不过是上个世纪的许多经典而已。
张国荣在二十世纪末感叹，香港电影已经穷途末路了。（注1）
陈敏娇想要香港电影能够在文艺与商业之中找到平衡。
她想让新浪潮和商业化共处。
后世的一些影评家总爱把文艺片票房不好，在他们看来三俗的电影票的原因给怪罪于观众的审美能力不行，认知程度不高。
然而有人真的诱导或者引领过观众的喜好吗？
没有吧。
打破文艺和商业那看似不可逾越的隔阂，是陈敏娇想要做的。偏向艺术性的电影能够提升整个香港的电影质量，换句话说，叫提升b格。而商业电影可以源源不断地为一个电影帝国提供资金，在成熟的电影市场中，二者都应该能够找到自己生存的方式。
她和杜风要做的，就是为他们找到这种方式，并且加以引领。
引领电影从业者，也引领观众。
“我们的首要目标是拿下1/3的院线。”陈敏娇冲杜风笑，“也是我们的赌约。只有拿下了自己掌控的院线，才可能完全地改变香港的电影现在的放映制度。实话告诉你吧，一个投机取巧的事。”
陈敏娇像个小狐狸，“我集训那段日子舍友姓周。”
“周氏？”杜风皱眉猜测。
陈敏娇打了个响指：“没错。她家虽然主要专注于房地产和玩具开发，但是这无线的周氏，也算是和她沾点边。”
“周氏在无线的电视台尝到了甜头，加之最近电影行业不景气。听她说，她uncle有院线转手或者合并的打算。”
最近的香港电影是特别低迷，昨年的整个香港电影里的电影票房冠军也不过拿下了全球90万美金的电影票房。
周氏投资的电影更是亏得颗粒无收。
“学义那边应该也得到消息，估计也会去下手问问。”陈敏娇看向杜风，“你有把握吗？”
这是杜风的专业了，他当然心中有数。
“拿下周氏的院线，够我们的电影放映了。而我有个办法，让学义主动开放院线。”
杜风感到好奇：“怎么做？”
其实这个办法很简单，也就是后世用的预估排片法。现在没有人用，不过是没有想到，也不够大胆。
做第一个吃螃蟹的人，总是能最先品出蟹黄的美味。
“改变现在的影院包款制度，选拔对电影眼光有水平的人，依照对电影的评测进行排档。”
杜风一点就通：“就算是没有得到包款的钱，也可以适度从分成中得回来？”
陈敏娇笑着点头：“是的。”
“但是要让谁来排片呢？”杜风有些担心，“这样做风险很大。”
“高风险，高收益。”
这也是为什么那么多人喜欢赌/博的道理。
“至于让谁来。”陈敏娇自信一笑，指了指自己，“你不如信我一年。”
一年，也够其他的电影人在熏陶之下成长起来，拥有了对于一部电影是否好坏的预测能力。
只要一个市场里有一方做出了更顺应时代发展的改变，那么这个市场的其他人也会被裹挟着前进。
学义极有可能被倒逼改变。
“还有。”陈敏娇最后强调，“你不要只单单拘泥于香港市场，内地，台湾，还有别的市场，都要在企划里考虑到。”
“内地？”杜风对于内地毫无了解，在他的想象里，那就是一个穷而落后还封闭的地方。就连现在，内陆与香港的关口都没有彻底打开。
要知道，她在电影史里学到，1978年，改革开放，而中国电影内地观影人次，高达293亿。
一个电影帝国，当然不能只在香港。它可以在香港出生，也